De ce documentarele globale devin candidați serioși la premii

În era de streaming, realizatorii de documentare, cândva artiștii îndelung suferinți care lucrau în obscuritate pentru a finaliza proiecte de pasiune autofinanțate, au devenit vedete rock. Platforme cu buzunare adânci precum Netflix și Hulu s-au plătit pentru autorizații de arhivă costisitoare și drepturi biopic, iar strategia a dus invariabil la glorie la premii.

Dar, așa cum mediul a devenit mai ridicat, la fel și el a crescut la nivel global, cu o rețea vastă de paznici de documentare din afara porții care se aventurează pe piețele tradiționale de non-ficțiune din SUA și Europa de Vest pentru următorul mare proiect care poate merge departe pentru a deveni un candidat la premii.

„Ne apropiem într-un mod bun”, spune Rick Perez, noul președinte al International Documentary Assn din Los Angeles. Fostul director de documentare de la Sundance recunoaște influența streamer-urilor, dar spune că boom-ul non-ficțiunii este în principal rezultatul muncii de zeci de ani a unor independenți, precum radiodifuzorii globali și diferite institute și fonduri care se întrunesc la forumuri și piețe din întreaga lume.

„Există mai multă fluiditate acum între industria documentarului american și sectorul comercial și aceste povești internaționale foarte puternice”, spune Perez. „O parte din ceea ce se întâmplă este că documentarele sunt unele dintre cele mai bune povești din film – punct. Așa că unele dintre aceste filme din alte țări sunt exact asta.”

Ultimii doi ani au schimbat jocul. În 2020, „Honeyland”, un film superb filmat despre un apicultor macedonean excentric care trăiește într-un sat de munte îndepărtat care se luptă pentru a-și proteja mijloacele de trai, a devenit primul documentar nominalizat pentru cel mai bun lungmetraj documentar, precum și pentru cel mai bun lungmetraj internațional. Deși nu a câștigat la nicio categorie, acordarea dublei premii a fost o descoperire care a ajutat documentul de investigație românesc „Collective” să obțină aceleași nominalizări în 2021, în timp ce „Mole Agent” din Chile a fost nominalizat în acel an la categoria doc și selectat pentru cel mai bun titlu internațional. caracteristică.

Anul acesta, documentarul de animație „Flee” al regizorului danez Jonas Poher Rasmussen a doborât deja un alt record, devenind primul film din istorie eligibil la categoriile de animație, documentar și Oscar internațional. (Recent a făcut lista scurtă pentru documentare și internaționale).

Bilanțul impresionant al filmului în cursa pentru Oscar de până acum este în contrast puternic cu singura nominalizare internațională pentru lungmetraj în urmă cu 14 ani pentru documentarul de război animat israelian „Waltz With Bashir” (2008), care a ilustrat experiențele regizorului Ari Folman ca soldat în timpul filmului. 1982 Războiul din Liban.

Un strateg de premii, care putea să vorbească doar în mod anonim, atribuie componenta în schimbare rapidă a Academiei de Arte și Științe Cinematografice pentru proliferarea titlurilor de documente încrucișate. „De la „Vals cu Bashir”, Academia a devenit mai tânără și a devenit mai internațională”, spun ei. varietate. „Este o Academie mult mai mare, mai diversă și mai deschisă la minte.”

El crede că mai mult de 30% din ramura documentare AMPAS are sediul în afara SUA – un număr de voturi care vă deschide ochii. „De exemplu, ai putea fi nominalizat doar cu alegătorii internaționali care te susțin”, spune sursa.

Călătoria pentru majoritatea realizatorilor de documentare de peste ocean începe însă în SUA la Sundance, care a devenit sinonim cu documentarul în ultimul deceniu.

„Pentru documentele internaționale, Sundance este probabil festivalul în care ai cea mai mare acoperire sau unde vei avea o rampă de lansare grozavă pentru a-ți ridica povestea, de fapt să aducă o lumină asupra temelor documentarului tău și să-l duci americanului. public”, spune Simon Lereng Wilmont, al cărui film „A House Made of Splinters” – care urmărește o casă de copii din estul Ucrainei – rulează în cadrul Competiției World Cinema Documentary a festivalului.

Filmul anterior al regizorului danez, „The Distant Barking of Dogs”, a avut premiera în 2017 la Festivalul Internațional de Documentare din Amsterdam, mai cunoscut sub numele de IDFA, și a fost pe lista scurtă a documentarului pentru Oscarurile 2019. Dar Lereng Wilmont spune că el și producătorul Monica Hellström, care a produs și „Flee”, nu erau pe deplin pricepuți la mașinațiunile campaniei de premii la acea vreme.

„Ne-am descurca cu Europa, dar a fost prima dată când mergeam cu adevărat în SUA și ne întâlnim cu industria”, spune el varietate. „N-am avut un publicist decât cu una sau două luni înainte de a fi anunțate nominalizările și aveam niște bani de la Institutul Danez de Film pentru a face un fel de campanie, dar, în realitate, am știut aproape de la început că va avea loc. fi foarte, foarte greu să faci remarcat filmul.”

Lereng Wilmont spune că „visul” lui pentru „A House Made of Splinters” (în imagine) a fost să facă decupajul pentru Sundance. „Există festivaluri grozave în Europa și poți face turneul european, dar pentru a-l scoate acolo în SUA, Sundance este probabil unul dintre cele mai bune.”

Pivotul virtual al festivalului din acest an a venit ca o lovitură pentru comunitatea independentă, pentru care întâlnirile și proiecțiile potrivite în frigul din Park City pot accelera o carieră practic peste noapte. Dar regizori precum Rintu Thomas și Sushmit Ghosh asigură că chiar și o premieră digitală prin Sundance poate atrage atenția potrivită.

Cineaștii din New Delhi și-au prezentat în premieră filmul „Writing With Fire” în cadrul Competiției mondiale de documentare cinematografice anul trecut, au ajuns la aproximativ 10.000 de membri virtuali ai publicului și au continuat să primească Premiul Publicului, precum și Premiul Special al Juriului pentru Impact for Change . Filmul distribuit de Autlook Filmsales, despre un ziar indian de gherilă condus de femei Dalit din casta inferioară, a uimit criticii și a câștigat peste 20 de premii de-a lungul anului. Acum este primul film documentar indian care a fost selectat pentru un Oscar, ca parte a cursei de doctorat.

„Există un moment de socoteală care se întâmplă în lumea documentarului”, spune Thomas. „Oamenii în poziții de decizie sunt oameni care arată și au accente ca noi, iar asta are o influență enormă asupra tipului de proiecte pe care le caută. [in terms of] diversitatea vocilor și autenticitatea celor care spune povestea.”

Ghosh spune că, în comparație cu producătorii internaționali de documente din America de Nord sau Europa, directorii din sudul global trebuie să „alergă un maraton și o milă doar pentru a ajunge la linia de start”.

„Începe chiar de la început, de la cine îți va finanța filmul pentru că [no one] are sistemele care să te sprijine, până la nevoia constantă de a te dovedi pe tine și meritul povestirii tale, deoarece există anumite așteptări sau așteptări culturale”, spune Ghosh.

Majoritatea documentelor din India considerate de succes au fost în mare parte conduse de regizori albi, adaugă el.

„Când ne uităm la acele filme, este de genul: „Hei, tocmai ați îndepărtat toată demnitatea și grația personajelor noastre”. Aceștia nu sunt neapărat „oamenii noștri” și există un anumit har, chiar și în sărăcie, și unde este asta? De ce nu sunt [they] luminează asta?”

Ghosh consideră că India are un drum de parcurs înainte de a depune un documentar ca intrare în cea mai bună cursă internațională la Oscar, dar filme precum „Honeyland” și „Mole Agent” au „dus în esență la această conversație nouă, generativă: documentarele sunt filme. ”

În timp ce un strateg la premii subliniază că perspectiva unui candidat pentru cel mai bun film documentar „se apropie din ce în ce mai mult”, Perez de la IDA spune că faptul că nu s-a întâmplat încă, în ciuda apetitului enorm pentru documentare în cultura populară este un semn grăitor: poate că este Cadrul propriu al Americii a ceea ce cuprinde un film demn de premiu care rămâne în urmă cu restul lumii.

„Lumea prezintă unele dintre cele mai bune povești de film pe care le au, iar acele filme se întâmplă să fie documentare. Spune ceva despre modul în care lumea vede documentarul”, spune Perez. „Ce spune că documentarele americane nu sunt pe lista scurtă a Oscarului pentru cel mai bun film?”