Leah Rasovsky: Flori care cresc din pieptul meu la Galeria Mobius din România

Expoziția prezintă o serie de lucrări noi prin care artistul explorează dinamica muzicii a relației dintre minte și corp, încercând să definească modul în care indivizii trec de la singurătate la inconștiența distrasă, transformându-se spre creaturi afectate de ritm și sunet. Această energie este transmisă printr-un pasaj sonor invizibil care ascunde toate contradicțiile sociale și permite indivizilor să se conecteze și să împărtășească aceleași vibrații. Lucrările lui Leah Rasovsky celebrează ființe umane false care nu se conformează așteptărilor, dar care se confruntă cu curaj, pentru că libertatea de a fi tu însuți în mijlocul celorlalți este mult mai bună decât atât.

Există câteva moduri de a descrie legătura primară imediată pe care o putem avea cu muzica. Ne mișcă și ne mângâie atât de minunat și de curat. Un tărâm de flori care crește din pieptul meu, care se susține prin stimularea interacțiunii oamenilor într-un ecosistem informat de sunet, care te inspiră să simți momentul de energie care iese din întregul tău corp. Mai devreme sau mai târziu, înainte să-ți dai seama, florile vor crește din pieptul tău, din inimă și din apropiere, permițând limbajului universal și făcând niciun efort să-l folosească pentru că toată lumea experimentează același sentiment fără un cuvânt – confortul de a arăta cine sunt cu adevărat sau cine. pot fi. Este nevoie de dorință intensă de a-ți permite, izbucnirea culorilor sale aromate, albastrul atomic care iese din urechile tale, pielea ta roz strălucitor, verde luxos, galben pantomoniu, lumina care strălucește în ochi și tot ce ia forma pe care ar trebui să o aibă de la inceputul.

În mijlocul exploziei acestor culori, există un mesaj de confort, deoarece totul este în ton cu ritmul, iar geamurile nu pot fi suprimate de luminile disco, iar sunetul este stins. Aici putem ajunge, în sfârșit, cu ușurință la cel plin de compasiune și aspru, la cel afectuos și la indiferenți, la cei compuși și împrăștiați, în toată semnificația și importanța ei. Figurile umane ale lui Leah, atât pe hârtie, cât și în ceramică, se aflau în limitele pe care le puteam vedea și vedea. Sunt deja iubitori de muzică, ascund orice îndoială care vine din interior, dar nu se schimbă niciodată – pur și simplu rămân așa de la început. Ei nu au sine real sau fals și nici contradicții cu care să se lupte, permițându-le să exploreze o modalitate de conectare cu ceilalți primitive și originale, care poate fi uitată sau ignorată, dar niciodată copiată. Le poți vedea dintr-un colț, cu o judecată dură și încăpățânată sau cu distracție, dar nu poți plăti prea mult pentru libertatea pe care o ai pe cont propriu. Puteți să vă alăturați petrecerii și să îmbrățișați bucuriile și greutățile auto-descoperirii. – Ștefania Dobrescu, responsabil