Trans Drama este cel mai important film din 2023

Ideea de control este inspirată de ideile regizorului italian Andrea Paloro Monica Ca o pătură grea și caldă – poate fi înăbușitoare, dacă o lași să te îngreuneze prea mult timp. Filmul, care se deschide în cinematografe pe 12 mai, își găsește personajul titular într-o conversație continuă cu lucrurile care se pot descurca. Monicai, interpretată în liniște de Trace Lysette, îi place să controleze lucrurile pe care le poate: bronzul ei; Lista ei de redare conține fiecare cuvânt din mesageria ei vocală. Se luptă cu aceste lucruri în tăcere, cu fața adesea pe jumătate umbrită, lăsând privitorul să studieze îndeaproape tiparul de emoții intense care vin cu fiecare decizie mică pe care o ia.

Oricine a încercat să mențină un nivel similar de control asupra vieții lor știe că controlul este o resursă efemeră. Lumea se schimbă, în ciuda noastră, și se întâmplă evenimente care sunt complet din mâinile noastre, indiferent de cât timp petrecem încercând să le anticipăm. Pentru Monica, o femeie trans care și-a petrecut aproape 20 de ani înstrăinată de familia ei, trăind viața în propriile ei condiții, acea frugalitate este spartă cu un simplu telefon. Ea află că mama ei, Eugenia (Patricia Clarkson), este pe moarte, iar Monica are șansa să facă ceva ce nu s-a gândit niciodată să facă: să lase universul să-i dicteze alegerile.

O examinare atentă a izolării care vine adesea odată cu experiența transgender, filmul lui Pallauro apare ca și cum ar fi coborât din cosmos, exact atunci când avem cea mai mare nevoie de el. Politica americană și mișcările sociale conservatoare au făcut presiuni pentru acest ostracism, disperate să vadă persoanele trans să se desprindă de sistemele lor de sprijin. Monica El se află în conflict direct și urgent cu aceste grupuri, dar politica lor este subestimată, în ciuda cadrelor lor de introspecție și iubire singulară.

MonicaLa suprafață, se ocupă de durerea lentă și confuză de a relua legătura cu familia ei și cu mama ei bolnavă și îți arde inima cu o intimitate uluitoare în a spune această poveste. În timp ce anunță talentele de top ale Lysettei ca vedetă captivantă, Monica El creează un portret hotărât al speranței într-o lume din ce în ce mai sumbră. În acest sens, este considerat unul dintre cele mai importante filme ale anului.

În ciuda întregului timp care a trecut, Monica știe că întoarcerea la casa copilăriei ei nu va fi ușoară și se luptă cu incertitudinea ei la fiecare milă în lunga ei călătorie în trecut. Suntem familiarizați cu momentele ei private, în camerele de hotel și în pompele de benzinărie, în timp ce își poartă în tăcere anxietatea față de această întâlnire iminentă cu o tensiune vizibilă. Această tăcere este o percepție cheie aici, de exemplu Monica Conține izbucniri emoționale lungi, intense, fără dialog. În schimb, accentul se pune pe imagine, care dezvăluie la fel de mult din poveste ca orice conversație.

Esențial pentru portretizarea acestei călătorii este cinematografia filmului și personajele care blochează, care sunt deloc fantastice, chiar și atunci când nu este nimeni în cadru decât Lysette. Fiecare fotografie este compusă elegant, raportul de aspect 1:1 al filmului permite spectatorului să simtă precizie și atenție, dar nu claustrofob. Această focalizare îngustă ne face ca ochii să fie exact pe cine vrea Pallaoro să vedem, regizorul mascând și mai mult fețele, astfel încât să apară doar ocazional în reflexii sau dintr-un unghi strâmb.

Când Monica a ajuns acasă, aveam deja un curs intensiv în limbajul cinematografic al poveștii. Eugenia nu-și recunoaște fiica, iar filmul nu spune niciodată dacă asta se datorează faptului că Monica a trecut mai departe, sau tumora pe creier a Eugeniei, lăsând-o dezorientată și dezorientată. În schimb, Eugenia crede că Monica a devenit una dintre îngrijitoarele ei și ne uităm la Eugenia și fiica ei care încearcă să se integreze în aceeași casă, întrebându-ne dacă a existat un moment magic pentru a o cunoaște.

Monica Este inteligent să nu te joci niciodată cu niciunul dintre sentimentele melodramatice de care publicul ar putea tânjește. Personajul ei omonim trebuie să decidă dacă îi spune sau nu mamei sale cine este, dar filmul nu ne obligă niciun moment de conexiune; Acest lucru ar anula munca frumoasă pe care Pallauro și Lysette au reușit să o facă până în acel moment. Știm că atunci când Monica ajunge acasă, se așteaptă la ce e mai rău. Iar ceea ce te confrunți este ceva mai complex și mai stratificat: teama că un adevărat rămas-bun ar putea să nu fie posibil și, prin urmare, că nu va exista nici o reconciliere adevărată.

Lysette este superbă și o privim îndurând această incertitudine. Chiar și atunci când fața ei este complet în afara cadrului, performanța ei emană un dor plin de simpatie, în timp ce Monica explorează simpatia mamei sale pe care nu a mai văzut-o până acum. Clarkson este grozav și el, cu talentul mare necesar pentru a muta întreținerea Eugeniei la distanța potrivită de Monica. În timp ce o familiaritate intensă cu Lysette ar împiedica conceperea filmului, interpretarea lui Clarkson ne oferă un sentiment incert că Eugenia are un anumit nivel de cunoaștere a ceea ce s-ar putea întâmpla în jurul ei. Nici măcar scena memorabilă, care le înfățișează pe Monica și Eugenia împreună într-un moment privat, uitându-se în ochi, nu oferă un răspuns clar la întrebarea care se prezintă în film. Și Monica Cu atât mai bine pentru asta.

Unele dintre cele mai strălucitoare și mai emoționante momente ale filmului vin din vizionarea singură pe Monica. O vedem încercând să navigheze la o întâlnire obișnuită în orașul ei natal, sorbind nervos whisky, în timp ce așteaptă să aprindă un foc care nu va porni niciodată. Aceste scene sunt nuanțate de tristețe și redate cu o sinceritate incontestabilă de Lisette. Și deși în film există o tristețe măsurabilă, există și explozii de bucurie pură, de nestins. Nu voi uita curând secvența în care Monica se pregătește să-și întâlnească întâlnirea la un bar, dansând în dormitorul copilăriei pe hit-ul viral românesc de la începuturile primelor mele menstruații.”Dragustia Dean T. Se învârte, lovind cu piciorul și legănându-se și mișcându-și șoldurile la efectele absurde ale melodiei, totul în timp ce-și pune spuma prin păr. Este libertate totală și emoție pe ecran, o nouă privire a unei femei trans care trăiește fericită în momentele ei private, lipsită de suferință — ceva rar văzut în Un film cu rol mutant, despre o poveste mutantă.

în acest fel, Monica Film de lung metraj. Ea refuză să exploreze dorința de acceptare a personajului ei, rănindu-o și mai mult. Nu trebuie să depunem mărturie că Monica a murit sau că sexul ei a fost abuzat de mama ei, de fratele ei Paul (Joshua Close) sau de cumnata ei Laura (Emily Browning). Telespectatorii LGBTQ care împărtășesc experiențe dificile sau similare cu familiile lor nu se vor găsi motivați pentru genul de cruzime care șochează publicul și câștigă premii nemeritate.

a se uita Monica Este ca și cum ai respira adânc și ai putea expira ultima dată. Abia când au apărut creditele, mi-am dat seama că am fost antrenat să mă aștept la ce e mai rău de la aceste povești. Monica Nu compromite niciodată să te apleci la acest nivel scăzut. Ea înțelege că o atingere moale este esențială pentru vindecare și că aceeași blândețe poate vorbi la fel de tare ca orice strigăt.