Opera a fost inspirată din cuvântul japonez „kotodama”, care înseamnă „spiritul cuvintelor” sau „limbajul sufletului”, și din culturile mexicane și romane. Piesa originală explorează teme ale limbii și culturii prin muzică și versuri bogate și originale.
„Mă așteptam ca procesul de filmare să fie mai stresant, dar lucrul cu echipa de filmare a fost foarte plină de satisfacții pentru noi”, a spus studentul la muzică. Ceramica KalanCine joacă rolul unei romane care vrea să se închine într-o biserică americană. „A fost un mod cu totul nou de a crea și sper să-l încerc din nou.”
El conduce proiectul Jordan Lynn Howellprofesor asociat de predare, teatru vocal și canto în Colegiul de Muzică și Guillermina Zabala SuarezProfesor de practică în Programul de Studii Film și Media.
„Am vrut să atingem culturile care au fost semnificative pentru oamenii implicați în proces, pe care le-am examinat prin prisma limbii”, a spus Howell. „Wesly S. Uchiyama Penix, compozitorul acestei opere, este japoneză-americană, motiv pentru care am vrut să mă concentrez pe cultura japoneză ca legătură esențială între fiecare vignetă din spectacol.”
Când a fost vorba de alegerea cântăreților pentru operă și film, a spus Howell, ea a ales studenți care își puteau aduce propriile voci unice.
„Avem cântăreți de jazz, cântăreți contemporani, cântăreți de teatru muzical și cântăreți de operă în această echipă; „Îmi place varietatea”, a spus ea.
Cursul lui Howell și seminarul superior al lui Zabala-Suarez în științe umaniste s-au desfășurat simultan, astfel încât studenții de ambele părți să poată participa reciproc la cursurile pe tot parcursul procesului.
Studenții de muzică și-au petrecut săptămâni înainte de a-și înregistra melodiile pentru film și au lucrat la dezvoltarea caracterului și la livrarea vocală. Studenții la film au fost împărțiți în echipe, unde au abordat diferite aspecte ale producției de film, cum ar fi sunetul, iluminatul, scenariul, regia, designul de producție și cinematografia.
Împreună, au răsturnat idei unul de celălalt și au rezolvat puzzle-uri vizuale și narative. Studenții de film au participat la repetiții de voce, au luat notițe, au pus întrebări și au oferit sugestii valoroase despre portretizarea personajelor în timpul filmărilor.
„Ideea colaborării este că studenții de muzică și film vor lucra împreună pentru a face posibilă această adaptare”, a spus Zabala-Suarez. „Este ca un proiect în două părți. Studenții de muzică au lucrat la operă, iar studenții de film au scris un scenariu bazat pe aceeași operă pentru a o adapta în film.
Zabala Suarez a adăugat: „Au păstrat povestea operei aproape la fel, dar au transformat-o într-un musical scurt, mai cinematografic, cu locații reale și împărțit în scene diferite cu unghiuri diferite ale camerei”.
Toată lumea era în afara zonei lor de confort, dar a fost o experiență grozavă să ne vedem lumea celuilalt, a spus Sramek.
„Nu am mai jucat niciodată vreun fel de actorie sau ceva de genul acesta până acum, dar sunt atât de bucuroasă că am încercat”, a spus ea. „Foarte interesant. Dacă te imaginezi pe scenă în orice moment al carierei tale, aceasta este cu siguranță cursul pe care ar trebui să o urmezi. Sau dacă vrei să ieși din zona ta de confort, ia acest curs; expunerea este revoltătoare.”
Studenții de muzică au avut și ocazia să interpreteze varianta de operă Spiritul cuvântului Ca parte a noii inițiative a Teatrului Liric, numită Poezii scurte, săptămâna trecută. Inițiativa comandă opere mici compuse de artiști studenți care studiază la Școala de Muzică și compozitori profesioniști.
„Rezolvare extremă a problemelor. Călătorie ninja. Junkie web tipic. Explorator. Scriitor. Cititor. Organizator incurabil.”
More Stories
Recenzia filmului românesc: Ziua tigrului, libertatea, un alt bilet de loterie
Filmul românesc Libertate câștigă premii la festivaluri din Franța și Germania
O actriță română primește onoruri la Festivalul de Film de la Los Angeles