Bringing Romanian Film to American – Film Daily

Festivalurile de film independente din întreaga lume ajută la prezentarea cineaștilor talentați. Un festival din Seattle este deosebit de interesat de filmele românești și le aduce în America de Nord în fiecare an. Societatea Culturală Romană din România (ARCS) găzduiește cel de-al 8-lea Festival de Film Românesc în perioada 12-21 noiembrie anul acesta.

Otilia Baraboye este CEO al ARCS și co-fondatoare a Festivalului Filmului Românesc. Paraboy este scriitor, jurnalist și educator cu un doctorat. în Politica de traducere de la Universitatea din Washington. S-a mutat la Seattle din România în 2000, iar în 2013 a ajutat la înființarea ARCS. În ultimii opt ani, ea a supravegheat Festivalul de Film Românesc de la Seattle.

Am avut norocul să stăm de vorbă cu Otilia Baraboy. Am vorbit despre ARCS, despre organizarea unui festival de film în timpul pandemiei și despre sfaturi pentru cineaști aspiranți. Paraboy este o voce activă în lumea filmului, iar cunoștințele ei vor încânta pe oricine admiră meșteșugul.

Povestește-ne despre călătoria ta în artă.

M-am născut în partea de nord a României într-un oraș relativ mare, cu o viață culturală vibrantă. Am început să scriu și să public din liceu și am aparținut unor grupuri literare care credeau că arta poate schimba lumea în care trăim – la începutul anilor 1990, imediat după căderea Zidului Berlinului, am fost în sfârșit liberi să ne exprimăm. fara nici o forma de cenzura . Ori de câte ori mă simt copleșit astăzi, iau lucrurile de la sine înțeles sau îmi pierd sentimentul de uimire, îmi reamintesc că libertatea de exprimare sau de exprimare este un privilegiu pe care nu l-am avut întotdeauna.

Care sunt cele mai mari inspirații ale tale artistice?

Am studiat literatura franceză, așa că majoritatea modelelor mele provin din România și Franța. Sunt fascinat de mișcarea Dada începută de compatriotul meu Tristan Tzara. Iubesc arta și poezia radicală a lui Dada, performanța sa și poziția sa împotriva establishment-ului, precum și mișcarea suprarealistă născută în Dada, care se manifestă în artă, literatură și cinema. Doi dintre poeții și scriitorii mei preferați sunt suprarealiștii Gerasim Luca (care a inventat termenul de bâlbâială) și Georges Bataille care au pus sub semnul întrebării diferite teme tabu în societățile noastre, cum ar fi legătura dintre erotism, religie și mecanica imaginației noastre colective. În film, admir același spirit de avangardă la Luis Buñuel, Jean Cocteau, Serge Eisenstein și Jean-Luc Godard. Cred că simt nostalgic pentru acele vremuri din ultimele două secole în care intelectualii aveau un simț subversiv de acțiune în lume.

Povestește-ne despre proiectul ARCS și despre Festivalul Filmului Românesc. Ce te-a învățat experiența ta de lucru?

Ea a co-fondat ARCS în 2013, împreună cu o colega de la Universitatea din Washington, Ileana Marin. Motivul principal pentru crearea acestei organizații non-profit a fost acela de a avea structura juridică care ne permite să aducem filme românești la Seattle, orașul care găzduiește cel mai mare festival internațional de film din Statele Unite – SIFF (Seattle International Film Festival).

La vremea aceea, era mult entuziasm, mai ales în mediul academic, despre „noul cinema roman” românesc sau „noul val” românesc, reprezentat de regizori precum Christian Mungiu, Cristi Puyo, Cornelio Poromboyo, Radu Goode și Rado Montaigne. , pentru a numi câteva. Exemplu nelimitat. Am învățat multe din munca mea de organizator comunitar. După ce am crescut într-o țară comunistă și post-comunistă, aveam doar un simț intuitiv al modului în care ar trebui să funcționeze o societate civilă sănătoasă într-un mediu democratic. Eram complet „analfabet” și nu aveam nicio idee despre cum ar fi să lucrez cu consiliul de administrație, să fac strângere de fonduri sau să susțin comunitatea mea și aliații săi. Festivalul Filmului Românesc este finanțat în principal printr-o campanie anuală de crowdfunding. Este un exemplu grozav de solidaritate civică pe care nu l-am crezut niciodată posibil. Acești opt ani m-au învățat cum să fiu un cetățean și o persoană mai bune, valoarea voluntariatului și această putere moale care servește ca agent de schimbare pentru binele mai mare. Cel mai important, datorită rețelei de sprijin pe care o construim cu alte instituții culturale non-profit locale și naționale și cu publicul nostru, am învățat să mă simt ca acasă în țara mea adoptivă.

Cum a afectat pandemia de COVID-19 festivalul de film?

Festivalul de Film a început inițial ca un parteneriat comunitar cu SIFF (Festivalul Internațional de Film de la Seattle). După cum știți, Festivalul Internațional de Film (SIFF) a fost lovit puternic de pandemie și a încetat să găzduiască festivaluri de film mai mici în primul an. De când am început un proiect cu Northwest Film Forum înainte de pandemie – urma să facem o retrospectivă a cinematografiei românești, în colaborare cu Festivalul Making Waves de la New York – am continuat să lucrăm împreună și am decis să aducem festivalul online, găzduindu-l prin intermediul platforma lor pe Eventive. Acest lucru ne-a permis să aducem o viziune națională festivalului și în acest an, suntem încântați să avem un parteneriat cu Festivalul de Film Românesc din Arizona și mai mulți parteneri comunitari de pe Coasta de Vest, la Washington DC, Detroit (ARCS Detroit), New York ( Institutul Cultural Român) și Universitatea din Pittsburgh, Chicago. Partea bună a epidemiei este această rețea de cooperare care ne ajută să promovăm filmele românești la nivel național. Pe viitor, sperăm să păstrăm festivalul într-un format hibrid, în Eventive, și în diverse locații din țară.

Există planuri ca festivalul să revină la spectacole în persoană în viitor?

Da, urma să organizăm această versiune într-un format hibrid, cu proiecții în persoană la Northwest Film Forum și la Seattle International Film Festival. Din păcate, varianta Delta ne-a speriat și am decis să ne concentrăm pe experiența festivalului virtual și să colaborăm cu alți co-organizatori naționali. Anul viitor vom avea cu siguranță spectacole în persoană, în Seattle și, sperăm, în alte orașe, inclusiv Phoenix și Detroit.

Îți este greu să menții o conexiune cu moștenirea ta culturală din Statele Unite?

Să vă spun adevărul, da, din cauza lipsei de resurse și a luptei constante pentru strângerea de fonduri. Nu toate grupurile etnice au acces la fonduri de consolidare a capacităților, iar pentru comunitățile nou-venite precum a noastră, a afla unde să găsești aceste resurse și cum să le comanzi este un proces îndelungat. Odată cu festivalul de film, ARCS a fondat prima școală laică pentru studenții de moștenire romană din Statele Unite. Susținem educația bilingvă pentru a doua generație și am format mai multe alianțe strategice cu alte organizații nonprofit care promovează moștenirea culturală, cum ar fi Consiliul Patrimoniului Etnic din Pacific Northwest sau Consiliul Afacerilor Mondiale. Datorită acestor parteneriate, am primit un grant important de la Statul Australia de Vest (OSPI) și sperăm că modelul nostru de colaborare va servi drept exemplu pentru alte comunități etnice care se luptă să găsească resurse.

Dacă ai putea să-i convingi pe toți cititorii noștri să urmărească niște filme românești, ce ai sugera?

Aș dori să încep prin a recomanda câteva comedii precum The Shorts Collection”Povești din epoca de aur, „Două bilete de loterie” de Paul Neguscu, sau „Din melc și bărbați” de Todor Giorgio, pentru că filmele romane au ajuns să fie celebre pentru că sunt sumbre, ceea ce nu este neapărat adevărat. De aceea am numit festivalul de film „One Eye Laughing, One Eye Weeping”. Există mult umor negru în dramele românești precum „Moartea domnului Lăzărescu” de Cristi Puiu, sau chiar în „Aferim!” De Radu Jude, care tratează istoria tragică a sclaviei romilor în România. Anul trecut, la Festivalul de Film am proiectat documentarul lui Alexander Nanao „Collective”, care a fost selectat pentru Premiile Academiei. Îl recomand cu căldură, dacă sunteți interesat de cât de independentă poate presa presa să lupte împotriva guvernelor corupte.

Care este principalul lucru pe care vrei să-l ia audiența din experiența proiectului ARCS?

Aș dori să le pregătesc calendarele pentru 2022, deoarece avem evenimente uimitoare și parteneriate care urmează, împreună cu Festivalul anual de film din noiembrie. Ne-ar plăcea ca ei să audă „română” ca un cuvânt la modă pentru arte, filme și programe culturale minunate deschise tuturor.

Dacă ai putea să urmărești un singur film pentru tot restul vieții, care ar fi acela?

Urma să mă uit la „Being John Malkovich”. Este filozofic și distractiv în același timp, va fi greu să te plictisești de asta.

Ce urmează pentru ARCS?

Programele noastre iau aripi la nivel național, deoarece lansăm o nouă filială în Detroit. La nivel local, ne pregătim să ne mutăm într-o nouă locație din Seattle, la Centrul Comunitar MLK, unde ne vom alătura unui ecosistem multietnic vibrant de organizații nonprofit culturale și educaționale. Așteptăm cu nerăbdare să revenim la evenimente personale – ateliere, lansări de carte, seri de film – în noua noastră casă.

Care este cel mai mare succes al tău?

Fiecare ediție a festivalului de film a fost un succes uriaș, precum și programele noastre educaționale pentru studenții de patrimoniu. După ani de muncă grea, începem să obținem recunoaștere locală și națională, iar strategia noastră de creștere a fost de succes și consecventă an de an. Dar cel mai mare succes rămâne comunitatea pe care o construim și sentimentul de apartenență care provine din ea.

Dar cel mai mare eșec al tău? Ce lecții ai luat din asta?

Greu de spus, nu cred că ARCS a eșuat încă la ceva. Există cu siguranță aspecte care necesită îmbunătățiri, cum ar fi managementul voluntarilor și comunicarea în afara publicului nostru imediat. Oamenii ne tot întreabă dacă filmele pe care le aducem au subtitrare în engleză, ceea ce arată că trebuie să facem o treabă mai bună în ambalarea software-ului nostru. Nimeni nu se întreabă dacă un festival de film francez sau italian va primi sau nu subtitrări, toată lumea știe asta. Nu suntem diferiti de orice altă organizație nonprofit, iar lecțiile pe care le învățăm sunt să lucrăm împreună cât mai strâns posibil și să găsim parteneri care vă pot oferi tipul de comunicare de care aveți nevoie.

Care este planul tău pe cinci ani?

Pentru ARCS, speranța mea este că modelul nostru național va găsi case în atâtea state câte comunitate are nevoie de filme, programe educaționale și culturale. La nivel personal, intenționez să mă întorc la scrierea și publicarea literaturii, precum și să continui să mă angajez în activități de advocacy pentru scriitori bilingvi și imigranți ca mine. În mod ironic, în ciuda tuturor culturilor care coexistă aici, Statele Unite pot fi o societate monolingvă, frică de traducere, frică de explorare fără presiune de asimilare.

Cine ar trebui să fie pe radarul nostru cineaștii independenți?

Va fi lansat noul film al Ilincăi Călugăreanu, „O poveste despre polițiști și hoți”. Este un regizor de film român stabilit în Marea Britanie, care și-a făcut debutul cu „Chuck Norris vs Communism” (2011). Aștept cu nerăbdare să văd noul ei film; Este complet neobișnuit și nu se încadrează în nicio categorie. Am avut plăcerea să o cunosc la Festivalul Internațional de Film de la Sharjah, când era în turneu cu documentarul ei. Și ca să mă întorc la trecutul meu francez, dacă nu o știți deja, uitați-vă la munca lui Claire Denis – ea a făcut mai multe filme. Recomand „I Can’t Sleep” (1994), „Trouble Every Day” (2001) sau „White Material” (2009).

Ați mai lucrat cu mentori în trecut? Cum ați sfătui oamenii să le caute?

Din pacate, nu. Am prieteni care îmi susțin munca, dar nu am întâlnit niciodată pe cineva care ar putea fi mentorul meu. Există o forță dinamică în relația mentor-discipol cu ​​care mi se pare greu să o fac, mai ales pentru cineva ca mine, care provine dintr-o societate în care scriitorii și creatorii bărbați au fost în general apreciați și promovați mai mult decât vocile feminine. Poate că va fi prea târziu pentru mine, dar încă sper să găsesc genul de relație echilibrată de încredere care trebuie să existe. Cu toate acestea, aceasta este o întâlnire cu adevărat miraculoasă.

Care este filmul tău preferat din toate timpurile și ce ai învățat din el?

Nu am deloc un film preferat; Este foarte greu de ales. Mi-a plăcut filmul din 2002 The Hours de Stephen Daldry, bazat pe un roman de Michael Cunningham. Virginia Woolf este unul dintre scriitorii mei preferați și a fost grozav cum filmul și cartea au demonstrat această conexiune culturală intimă, multigenerațională, pe care o avem la nivel subconștient, cu alți oameni creativi care se confruntă cu lupte zilnice similare.

Cine va compune coloana sonoră pentru viața ta?

Îl iubesc pe compozitorul și pianistul francez Eric Satie. A surprins o parte din poetica dureroasă și dorul care ar putea defini viața unei persoane dezrădăcinate ca mine.

Care este sfatul dumneavoastră pentru artiști aspiranți?

Le-aș spune să nu piardă timp prețios îngrijorându-se prea mult pentru a fi observați și recunoscuți. Găsiți o comunitate de susținere, bucurați-vă de profesia și cadoul dvs. și fiți creativ în mod regulat. Lumea va veni la tine când aceste lucruri de bază vor fi disponibile.